原创儿童歌剧《没头脑和不高兴》九场演出票房火爆

原创儿童歌剧《没头脑和不高兴》九场演出票房火爆儿童歌剧,高雅艺术试验田?

12月13日,国家大剧院原创儿童歌剧《没头脑和不高兴》再度回归舞台。这部剧改编自任溶溶同名童话,历时两年精心策划,去年底首度与观众见面。《没头脑和不高兴》本轮演出共有9场,目前演出票基本售罄。从13日晚首场演出的情况看,现场座无虚席,孩子们对这部作品的接受度很高。这部作品也是国家大剧院继《渔公与金鱼》《阿凡提》《白雪公主》后,制作的第四部原创儿童歌剧。事实上,在传统的歌剧行业,并没有儿童歌剧这一品类,从某种意义上说,当前中国的儿童歌剧堪称是一片高雅艺术的新试验田。

编排《没头脑和不高兴》的过程,对导演王炳燃来说就是“不断考虑如何把孩子们的注意力拉回来”的过程。13日的演出,很多小观众都在演出结束后提到了儿歌《小星星》——在全场观众合唱《小星星》的旋律中,两个主角瞬间长大,少年和成年两对没头脑和不高兴演唱四重唱“来吧,去证明我们自己,去创造奇迹”。这个互动的“点”,早在演出开始前的暖场阶段就已埋下,乐队指挥赖嘉静花了好几分钟引导小观众们“头顶瓦罐,口含鸡蛋”,“啦啦啦”哼唱《小星星》。

伦敦金融城政府声明表示:“这个计划希望让空气中的二氧化氮(NO2)水平符合欧盟和世界卫生组织设定的空气质量标准。”

互动 拉回孩子注意力

争鸣 创作难,要有“胆”

英国官员称,他们预估榉树街交通量将会减少90%到95%,且会改善包括两所学校在内附近地区的空气质量。

王毅指出,践行多边主义,要坚持以维护和平、促进发展为目标。多边主义是应对全球性挑战的“金钥匙”。不管哪个版本的多边主义,目标都是促进世界和平与发展。亚欧各国应在捍卫多边主义上作表率,坚定维护以联合国为核心的国际体系,维护以世界贸易组织为基石的多边贸易体制。我们支持对世贸组织进行必要改革,支持各方为恢复世贸组织上诉机构运作作出的努力。要以创新合作挖掘增长动力,反对搞技术封锁和数字霸权,反对制造科技鸿沟和发展脱钩。各国有义务为他国企业在本国投资兴业、开展合作提供公平、公正、非歧视的营商环境。2020年,中国将承办《生物多样性公约》第15次缔约方大会。我们期待会议取得具有雄心的成果,为世界应对气候变化作出重要贡献。

13日晚七点,距离《没头脑和不高兴》开演还有半小时,国家大剧院小剧场里已经热闹非凡,位子已经坐满了八成。大剧院北门检票口,时不时凑上来问“有没有《没头脑和不高兴》卖我”的黄牛,说明了这次演出的火爆。用时下的话说,《没头脑和不高兴》是“自带光环的大IP”。这部1956年由儿童文学翻译家、作家任溶溶创作的童话,讲述了粗心大意的“没头脑”和任性坏脾气的“不高兴”,通过一次神奇的时空穿越,明白了坏习惯会酿成大恶果的道理。

据悉,与明年起推动的新举措和伦敦市中心设立的超低排放区(Ultra Low Emission Zone,ULEZ)不同,伦敦在2019年稍早设立了超低排放区,对进入市中心的较老旧和污染较严重的车辆征收空气污染费。

不走寻常路之外,也有传统的回归。王炳燃透露,《没头脑和不高兴》这一轮演出增加了宣叙调的比重,用更多的音乐来表现剧情,把词装到音乐中,宣叙调和中国语言结合得很好,“我们想向孩子们呈现歌剧艺术的完整性,咏叹调和宣叙调缺一不可,我们发现小观众能接受,这也是我们创作上更自信的表现。”

歌剧首先是音乐作品,乐评人“篱畔山人”的看法是,儿童剧难,歌剧更难,儿童歌剧尤其难,“儿童歌剧首先是歌剧,必须遵循歌剧的逻辑。因此,儿童歌剧的编创、导演、演员要同时熟悉儿童与歌剧两个领域。”

青年作曲家张艺馨担纲《没头脑和不高兴》作曲,她用中国音乐、儿童、创新这三个元素来概括这部作品。她介绍,京剧中的“锣鼓经”、京剧打击乐、京韵大鼓等的运用使这部歌剧极具北京地域特色。

王毅表示,践行多边主义,要坚持以国际法和公认的国际关系准则为基础。国际秩序不能肆意践踏,国际协议不能动辄退出。要共同维护联合国宪章宗旨和原则,恪守维护国际法治的承诺。反对将一己私利凌驾于他国之上,反对歪曲国际法,反对长臂管辖和单边制裁。

带着女儿来看这部《没头脑和不高兴》的郭女士,对任溶溶先生的原著非常熟悉。演出结束后,她这样评价:“故事从没头脑寻找作业本开始,和原著相同,合唱中对不高兴性格的交代,变通用了原著中的话‘大伙儿向东,他偏向西’,满满都是熟悉的味道。”她也告诉记者,孩子理解这部剧并没有什么难度。郭女士女儿也表示,自己对第四幕“武松打虎”印象最深,旋律很好听。

伦敦金融城政府环境委员会主席西蒙(Jeremy Simon)说:“要大幅度减少空气污染需要激进的行动,这些计划会帮助我们消除街上有毒空气。”

作为一部儿童歌剧,互动是《没头脑和不高兴》重要亮点,这与孩子们的注意力集中时间短密切相关。中外皆如此,每年有1.8万孩子参与意大利斯卡拉剧院“儿童歌剧项目”,剧院把《魔笛》等经典歌剧进行浓缩。斯卡拉剧院首席执行官亚历山大·佩雷拉直言:“小朋友花3到3.5个小时听歌剧,不可能一直全神贯注,因此剧院把传统歌剧缩成1小时15分钟精简版,这是孩子能够专注的最长时间。”

一是明确责任标准。进一步夯实省、市、县三级人民政府、政务服务机构和平台以及国务院各部门的责任。明确编制政务服务事项清单和办事指南。对完善现场服务规范、网上服务规范,压减办理时限,加强人员管理提出要求。在实践基础上,适时制定政务服务评价国家标准。

《意见》还提出,有关行业主管部门要参照本意见的要求,组织本行业承担公共服务职能的企事业单位开展公共服务评价。(完)

很重要的一点是,互动的设计绝不是为了互动而互动,而是要和孩子们有关系。王炳燃提到,没头脑的丢三落四和不高兴的任性爱生气,其实是很多孩子的普遍问题。现场互动被问及有没有这样的缺点,有的孩子会沉默,有的则会不承认,甚至被问到“谁爱生气”时,脱口而出“我爸爸”。王炳燃特别乐于见到孩子们这种充满童真的现场反应,“这种互动甚至比戏本身更好玩,更有意义。”

四是完善保障措施。建立“好差评”数据生成、归集、传输、分析、反馈机制,连通线上线下各类评价渠道。保障评价人自愿自主评价的权利,建立健全评价人信息保护制度。建立申诉复核机制,排除误评和“恶意”差评。加强组织领导,狠抓督促落实,加强相关制度整合衔接,减少基层负担。

王毅表示,践行多边主义,要坚持以公平正义、合作共赢为宗旨。要相互尊重、平等相待,摒弃冷战旧思维,尊重别国走符合自身国情的发展道路。应当积极推动共建“一带一路”、欧亚经济联盟、欧亚互联互通战略以及东盟互联互通总体规划等倡议之间的对接。明年中国将承办联合国第二届全球可持续交通大会,我们希望以此为契机,为促进亚欧地区乃至全球互联互通与共同发展作出新贡献。(完)

从现场的情况看,孩子们“入戏很快”。这与主创团队极富童趣的创作手法息息相关——剧中朗朗上口的唱词和耳熟能详的儿歌旋律极具亲切感;背景动画制作很是抓人,“没头脑”设计的千层大楼、武松打虎的动画场景,都让孩子们瞪大了眼睛。一个有趣的反差是,大多数小观众都挺专心,反倒是身边的大观众不够专注。比较遗憾的是,一个半小时的演出没有幕间休息,有些孩子在演出接近尾声时离场上洗手间,一定程度影响了现场观演环境。

二是畅通评价渠道。畅通以现场服务“一次一评”和网上服务“一事一评”为主,社会各界“综合点评”和政府部门“监督查评”为补充的评价渠道。设置评价器、评价功能模块等,方便企业和群众现场评价、网上评价。通过意见箱、热线电话等渠道,主动接受社会各界的综合性评价。通过政务服务调查、委托第三方评估等方式,及时了解政策落实及政务服务情况。

三是用好评价结果。强化服务差评整改,建立差评和投诉问题调查核实、督促整改和反馈机制。加强评价数据的综合分析和应用,及时归纳发现政务服务的堵点难点,推进服务供给精细化。健全政务服务奖惩机制,将政务服务“好差评”情况纳入绩效评价。公开政务服务评价信息,将政务服务情况、评价结果及整改情况向社会公开,并建立符合本地区、本部门实际的政务服务竞争机制。

创作团队“不遵循条条框框”的直接表现是,乐队是自然声,而歌剧演员使用了麦克风。传统的歌剧演员对麦克风非常抵触,但一个现实问题是,国家大剧院小剧场的空间并不大,缺乏传统歌剧院的深度和距离感。王炳燃坦言:“传统歌剧厅有乐池,乐队的声音经过过滤,比较平衡,但小剧场的乐队声音是裸露在观众面前的,会导致人声偏弱的情况。”张艺馨解释了歌剧演员使用了麦克风的另一重要原因,“演员有大量的台词,让小朋友们能理解,一定要用很清楚的声音。”为了尽可能让乐队的自然声和歌剧演员的麦克风声融合,张艺馨在乐队中增加了电子合成器,用电声的高频率平衡乐队的自然声。

现场 小观众专心致志

《意见》要求,2020年底前,全面建成政务服务“好差评”制度体系,建成全国一体化在线政务服务平台“好差评”管理体系,各级政务服务机构、各类政务服务平台全部开展“好差评”,实现政务服务事项、评价对象、服务渠道全覆盖。《意见》就建立政务服务“好差评”制度提出四个方面政策措施。

在王炳燃导演看来,歌剧的严肃性和孩子们的审美习惯之间是存在矛盾的,“孩子们对歌剧艺术的接受度没有这么高,但他们天生对故事和游戏感兴趣。”对他而言,做儿童歌剧的目的是为了让孩子们感受到歌剧之美,未来孩子们长大后,有更多人能成为歌剧观众。实际上,歌剧领域此前并没有儿童歌剧这一题材,没有什么经验借鉴,因此他认为:“可以不那么遵循条条框框,这是一片试验田,我们的胆子可以更大一些。”